Коллекция фотографии
Последний ежегодный салон Paris Photo, состоявшийся в начале ноября, установил новый порядок цен на фотоискусство.
Стартовые цены на работы художников-дебютантов были в районе €1000-2000 – против стандартных €3000-5000.
Отменные фотографии финна Эско Мянникё (Esko Männikkö) в традиционных для него потрёпанных винтажных рамах на стенде Yancey Richardson можно было приобрести всего за несколько тысяч.
Раньше цены на них доходили до двадцати.
Новые экзерсисы «великого и ужасного» англичанина Уиткина (Joel Peter Witkin) продавали по €6000, что для фотографа такого уровня и с таким именем очень дёшево.
При этом ни одного серьёзного экспоната конца XIX–начала XX века на салоне не наблюдалось.
Тенденция очевидна: галереи на время кризиса придержат фотошедевры музейного уровня и не станут выставлять раскрученных модных молодых художников – по крайней мере, на крупных арт-салонах. Зато достойные работы классиков жанра и творения ещё не успевших прославиться юных арт-радикалов можно купить почти за бесценок. Почти одновременно с Paris Photo состоялись аукционы Phillips de Pury & Company – нью-йоркский Contemporary Art и лондонский Photographs.
На первом большая часть лотов не была распродана, а на втором цены редко превышали эстимейты. Технология и цены в коллекционировании фотографии существуют различные стратегии. Можно тратить большие деньги на приобретение шедевров, засветившихся в крупных музеях и СМИ, вроде Мана Рэя или Дианы Арбус.
Здесь, как и в любом бизнесе, чем больше инвестиции, тем больше доходы. Но ситуация на арт-рынке сегодня говорит в пользу молодых фотографов. Это обходится гораздо дешевле, зато скачок в цене спустя несколько лет будет более значительным. Если, конечно, чутьё, вкус и арт-дилер не подведут.
Главным образом на цену влияет тираж, в котором выпущена конкретная работа. Фотография в единичном экземпляре – большая и весьма дорого стоящая редкость, стандартный диапазон – 5-20 экземпляров, и в большинстве случаев чем меньше тираж, тем выше её ценность.
Однако можно покупать editions (работы, напечатанные большим числом, – от 50 до 1000 экземпляров) или альбомы, выпущенные, наоборот, ограниченным тиражом – пронумерованные и подписанные автором.
Следует разграничить фотографию в её традиционном понимании и концептуальное искусство, в котором фото используется в качестве одной из техник. В первом случае ценится виртуозное владение классическими фотоприёмами. Во втором – во главе всего идея, а реализована она может быть весьма незатейливо.
Это объясняет высокие цены на работы художника Ричарда Принса, представляющие собой всего лишь фоторепродукции рекламных постеров.
Кого покупать, с героями нашего времени всё более или менее понятно: работы Андреаса Гурски, Синди Шерман, Джеффа Уолла или Нан Голдин украсят любую коллекцию.
И всё же стоит обратить внимание на менее именитых персонажей. Райан Макгинли (Ryan McGinley). Этого 31-летнего американца не зря можно увидеть в компании фотографов Джека Пирсона или Брюса Уэбера. Даже этим титанам фотоискусства есть чему у него поучиться.
Макгинли работает с приглашёнными моделями, однако беззаботные девушки и юноши на его фото выглядят так, словно он снимал людей из своего ближайшего окружения. Макгинли представляет нью-йоркская Team Gallery (www.teamgal.com).
В Париже его работы можно приобрести через Galerie du Jour – Agnès B (www.galeriedujour.com).
Англичанин Мэтью Стоун (Matthew Stone), несмотря на свой вызывающий внешний вид, обращается к истокам классического искусства. В частности, Караваджо. На своих фотографических полотнах он запечатлевает живые инсталляции. Представлен в лондонской Union Gallery (www.union-gallery.com).
Коллин Лафлеш (Collin LaFleche) – студент последнего курса Tisch School of the Arts при New York University. Его трогательные и очень правдивые портреты – редкая для дебютанта удача. Напрашивается сравнение с великой Нан Голдин. Отличие одно: если Голдин снимала маргиналов, то на фотографиях Лафлеша – золотая молодёжь. Со дня на день должен выйти первый фотоальбом художника по мотивам проекта Right After о выпускниках школы в первые дни их взрослой жизни.
Лафлеш пока не обзавёлся арт-дилером, поэтому обращаться к нему можно напрямую (www.collinlafleche.com).
На российском арт-рынке также есть заслуживающие внимания работы. В декабре в парижской галерее Ariane Dandois прошла презентация грандиозного фотопроекта, затеянного бизнесменом Евгением Яковлевым (бюджет превысил €2,5 млн). По его заказу кавалер ордена Почётного легиона, фотограф Жан Даниэль Лорье (Jean-Daniel Lorieux) снял в Москве историю по мотивам булгаковского «Мастера и Маргариты» с актрисой Изабель Аджани в роли Маргариты.
Работы можно приобрести, связавшись с Екатериной Барер по телефону: +7 (495) 969 1556.
Где покупать?
Аукционы Phillips, www.phillipsdepury.com Sotheby’s, www.sothebys.com Christie’s, www.christies.com
Галереи, арт-ярмарки и салоны
Из российских галерей особое внимание стоит обратить на «Триумф» и Gary Tatintsian Gallery (представлены работы Weegee, Vik Muniz, Joel Peter Witkin, Yasumasa Morimura). www.tatintsian.com
Салоны бывают строго фотографические или современного искусства в целом. Стоит отправиться, к примеру, в Базель (www.artbasel.com) или на Paris Photo (www.parisphoto.com).
Специальные фотографические сайты
Blind Spot – это журнал, посвящённый искусству фотографии. При этом к выходу каждого нового номера на его сайте в продаже появляется новый edition (www.blindspot.com).
В наличии работы Стивена Шора ($1500), Дэвида Армстронга ($700), Лэрри Султана (от $900), Виктора Шрегера ($3500), Джона Балдессари (от $800).
На сайте Фонда Aperture Foundation (www.aperture.org) продаются принты Роберта Раушенберга ($1020), Роджера Баллена ($1700), Лори Симмонс ($510) . Музеи, крупные частные и некоммерческие галереи Ряд крупных галерей регулярно выпускает editions работ именитых фотографов. Почаще стоит «заглядывать» в магазины на их сайтах: некоторые работы улетают в момент. Причина в цене: $200–1 500 за работу фотографа-звезды. Whitechapel Gallery, Лондон.
Пока ещё в наличии отличный аналоговый принт Корнелии Паркер за £120 плюс налоги и доставка. www.whitechapel.org Serpentine Gallery, Лондон.
Работы Мэттью Барни, Синди Шерман, Нан Голдин и Хироши Сугимото проданы. Но заглядывать сюда стоит. www.serpentinegallery.org White Cube Gallery, Лондон.
Отличный автопортрет Сэм Тейлор-Вуд с полицейским всего за £200 и сюрреалистические пейзажи Грегори Крюдсона по £2650. www.whitecube.com Collection Lambert, Авиньон. Работы Нан Голдин (€800), Анны Гаскелл & Дугласа Гордона (от €500) и Слейтера Брэдли (€300). www.collectionlambert.com
Книжные издательства
В хороших издательствах к выходу очередного фотоальбома выпускается ограниченная серия с оригинальными принтами. Twin Palms.
Люк Смалли за $750, Лисе Сарфати и Энтони Гойколеа за $1200. www.twinpalms.com Hatje Cantz. Последняя монография Хироши Сугимото с принтом за €6000. www.hatjecantz.de Арт-издатели Издают произведения искусства. Edition Schellmann. В портфолио – Синди Шерман, Томас Руффа, Джек Пирсон, Нан Голдин. www.editionschellmann.com Counter Editions.
Работы Коллиер Шорр (£295), Юргена Теллера (£500) и Сэм Тейлор-Вуд (£590). www.countereditions.com Фото – Jean-Daniel Lorieux, Ryan McGinley, Collin LaFleche, Matthew Stone
Филипп Власов Robb Report № 1 (53) Январь-февраль 2009 г.
Стартовые цены на работы художников-дебютантов были в районе €1000-2000 – против стандартных €3000-5000.
Отменные фотографии финна Эско Мянникё (Esko Männikkö) в традиционных для него потрёпанных винтажных рамах на стенде Yancey Richardson можно было приобрести всего за несколько тысяч.
Раньше цены на них доходили до двадцати.
Новые экзерсисы «великого и ужасного» англичанина Уиткина (Joel Peter Witkin) продавали по €6000, что для фотографа такого уровня и с таким именем очень дёшево.
При этом ни одного серьёзного экспоната конца XIX–начала XX века на салоне не наблюдалось.
Тенденция очевидна: галереи на время кризиса придержат фотошедевры музейного уровня и не станут выставлять раскрученных модных молодых художников – по крайней мере, на крупных арт-салонах. Зато достойные работы классиков жанра и творения ещё не успевших прославиться юных арт-радикалов можно купить почти за бесценок. Почти одновременно с Paris Photo состоялись аукционы Phillips de Pury & Company – нью-йоркский Contemporary Art и лондонский Photographs.
На первом большая часть лотов не была распродана, а на втором цены редко превышали эстимейты. Технология и цены в коллекционировании фотографии существуют различные стратегии. Можно тратить большие деньги на приобретение шедевров, засветившихся в крупных музеях и СМИ, вроде Мана Рэя или Дианы Арбус.
Здесь, как и в любом бизнесе, чем больше инвестиции, тем больше доходы. Но ситуация на арт-рынке сегодня говорит в пользу молодых фотографов. Это обходится гораздо дешевле, зато скачок в цене спустя несколько лет будет более значительным. Если, конечно, чутьё, вкус и арт-дилер не подведут.
Главным образом на цену влияет тираж, в котором выпущена конкретная работа. Фотография в единичном экземпляре – большая и весьма дорого стоящая редкость, стандартный диапазон – 5-20 экземпляров, и в большинстве случаев чем меньше тираж, тем выше её ценность.
Однако можно покупать editions (работы, напечатанные большим числом, – от 50 до 1000 экземпляров) или альбомы, выпущенные, наоборот, ограниченным тиражом – пронумерованные и подписанные автором.
Следует разграничить фотографию в её традиционном понимании и концептуальное искусство, в котором фото используется в качестве одной из техник. В первом случае ценится виртуозное владение классическими фотоприёмами. Во втором – во главе всего идея, а реализована она может быть весьма незатейливо.
Это объясняет высокие цены на работы художника Ричарда Принса, представляющие собой всего лишь фоторепродукции рекламных постеров.
Кого покупать, с героями нашего времени всё более или менее понятно: работы Андреаса Гурски, Синди Шерман, Джеффа Уолла или Нан Голдин украсят любую коллекцию.
И всё же стоит обратить внимание на менее именитых персонажей. Райан Макгинли (Ryan McGinley). Этого 31-летнего американца не зря можно увидеть в компании фотографов Джека Пирсона или Брюса Уэбера. Даже этим титанам фотоискусства есть чему у него поучиться.
Макгинли работает с приглашёнными моделями, однако беззаботные девушки и юноши на его фото выглядят так, словно он снимал людей из своего ближайшего окружения. Макгинли представляет нью-йоркская Team Gallery (www.teamgal.com).
Англичанин Мэтью Стоун (Matthew Stone), несмотря на свой вызывающий внешний вид, обращается к истокам классического искусства. В частности, Караваджо. На своих фотографических полотнах он запечатлевает живые инсталляции. Представлен в лондонской Union Gallery (www.union-gallery.com).
Коллин Лафлеш (Collin LaFleche) – студент последнего курса Tisch School of the Arts при New York University. Его трогательные и очень правдивые портреты – редкая для дебютанта удача. Напрашивается сравнение с великой Нан Голдин. Отличие одно: если Голдин снимала маргиналов, то на фотографиях Лафлеша – золотая молодёжь. Со дня на день должен выйти первый фотоальбом художника по мотивам проекта Right After о выпускниках школы в первые дни их взрослой жизни.
На российском арт-рынке также есть заслуживающие внимания работы. В декабре в парижской галерее Ariane Dandois прошла презентация грандиозного фотопроекта, затеянного бизнесменом Евгением Яковлевым (бюджет превысил €2,5 млн). По его заказу кавалер ордена Почётного легиона, фотограф Жан Даниэль Лорье (Jean-Daniel Lorieux) снял в Москве историю по мотивам булгаковского «Мастера и Маргариты» с актрисой Изабель Аджани в роли Маргариты.
Где покупать?
Аукционы Phillips, www.phillipsdepury.com Sotheby’s, www.sothebys.com Christie’s, www.christies.com
Галереи, арт-ярмарки и салоны
Из российских галерей особое внимание стоит обратить на «Триумф» и Gary Tatintsian Gallery (представлены работы Weegee, Vik Muniz, Joel Peter Witkin, Yasumasa Morimura). www.tatintsian.com
Салоны бывают строго фотографические или современного искусства в целом. Стоит отправиться, к примеру, в Базель (www.artbasel.com) или на Paris Photo (www.parisphoto.com).
Специальные фотографические сайты
Blind Spot – это журнал, посвящённый искусству фотографии. При этом к выходу каждого нового номера на его сайте в продаже появляется новый edition (www.blindspot.com).
В наличии работы Стивена Шора ($1500), Дэвида Армстронга ($700), Лэрри Султана (от $900), Виктора Шрегера ($3500), Джона Балдессари (от $800).
На сайте Фонда Aperture Foundation (www.aperture.org) продаются принты Роберта Раушенберга ($1020), Роджера Баллена ($1700), Лори Симмонс ($510) . Музеи, крупные частные и некоммерческие галереи Ряд крупных галерей регулярно выпускает editions работ именитых фотографов. Почаще стоит «заглядывать» в магазины на их сайтах: некоторые работы улетают в момент. Причина в цене: $200–1 500 за работу фотографа-звезды. Whitechapel Gallery, Лондон.
Пока ещё в наличии отличный аналоговый принт Корнелии Паркер за £120 плюс налоги и доставка. www.whitechapel.org Serpentine Gallery, Лондон.
Работы Мэттью Барни, Синди Шерман, Нан Голдин и Хироши Сугимото проданы. Но заглядывать сюда стоит. www.serpentinegallery.org White Cube Gallery, Лондон.
Отличный автопортрет Сэм Тейлор-Вуд с полицейским всего за £200 и сюрреалистические пейзажи Грегори Крюдсона по £2650. www.whitecube.com Collection Lambert, Авиньон. Работы Нан Голдин (€800), Анны Гаскелл & Дугласа Гордона (от €500) и Слейтера Брэдли (€300). www.collectionlambert.com
Книжные издательства
В хороших издательствах к выходу очередного фотоальбома выпускается ограниченная серия с оригинальными принтами. Twin Palms.
Люк Смалли за $750, Лисе Сарфати и Энтони Гойколеа за $1200. www.twinpalms.com Hatje Cantz. Последняя монография Хироши Сугимото с принтом за €6000. www.hatjecantz.de Арт-издатели Издают произведения искусства. Edition Schellmann. В портфолио – Синди Шерман, Томас Руффа, Джек Пирсон, Нан Голдин. www.editionschellmann.com Counter Editions.
Работы Коллиер Шорр (£295), Юргена Теллера (£500) и Сэм Тейлор-Вуд (£590). www.countereditions.com Фото – Jean-Daniel Lorieux, Ryan McGinley, Collin LaFleche, Matthew Stone
Филипп Власов Robb Report № 1 (53) Январь-февраль 2009 г.
Статью разместил:
Источник: Fashion Bank
Раздел: Фотография
Последний ежегодный салон Paris Photo, состоявшийся в начале ноября, установил новый порядок цен на фотоискусство.
Комментарии к статье:
Очень интересно! Для меня в этой статье оказалось все новым, просто "легкое" открытие. Спасибо автору.